Algo rítmico - MaestrIA GEO

Um manifesto musical de perguntas

Arte do futuro ou criação sem alma? Recurso inválido ou facilitador?

Não importa como você interpreta o resultado apresentado aqui.

Esteja convidado a expor o que pensa sobre o assunto.

Algo Rítmico foi o pseudônimo que Wendell Soares escolheu para dar vida às primeiras ideias do uso de IA no processo de composição musical. A iniciativa surgiu durante os módulos voltados para audiovisual na pós sobre SEO para IA. e deu início a uma profunda exploração dos recursos da tecnologia e tentativa de compreender os limites artísticos que envolve seu uso na arte.

O que isso tem a ver com SEO?

Ao explorar as possibilidades de uma IA no processo criativo, também se observa a relação entre usá-la como ferramenta de otimização e não como substituta.

Apesar de de “conversar com algoritmos” diariamente, Wendell Soares sempre encontrou na música sua principal paixão sem envolvimento profissional.

Pelo menos até agora.

E o que seria apenas um trabalho pontual da pós-graduação se transformou em canções e álbuns que ampliam o debate sobre direito autoral, criatividade humana e inteligência artificial. Se há há na música ou não, é melhor que quem a ouvir tome sua própria decisão. Afinal, nem mesmo o autor consegue identificar o quanto não há de si no resultado final.

Para extrair o melhor da IAs sem perder a essência, definiu-se 3 regras inegociáveis.

1 | A IA não reformularia os poemas nem ajudaria nos ajustes textuais.

2 | Aproveitaria-se ao máximo as ideias das demos antigas e arranjos e melodias criadas diretamente no violão. O prompt só viria depois.

3 | Seria criada uma persona de voz para manter um padrão, mas ao substituir minha voz pela dela, manteria integralmente a melodia, tom e intenção da música.

E a partir disso, deu-se a criação.

O projeto nasceu levou cerca de 40 dias para ganhar forma e, durante todo esse tempo, aconteceu com um padrão inegociável: nenhum recurso de IA atuaria como criador primário das canções. Ou seja, só se exploraria as possibilidades no uso das plataformas generativas após q criação orgânica estivesse definida.

Na prática, tudo se iniciou com poemas que Wendell Soares escreveu ao longo dos últimos 30 anos (quase a metade se transformou em letra nova já com melodia.)

Por se tratar de outra linguagem, vários poemas passaram por ajustes em métrica mas, em sua totalidade, mantiveram a intenção que havia neles.

Todo dia, uma nova IA chega ao mercado e, em cada segmento, há uma que é a queridinha dos experts. Então, para o projeto Algo Rítmico, o objetivo foi entender até onde essas IAs, permitiam a real personalização. Como crítico ferrenho da produção musical em lote e sem intenção autêntica, eu precisava testar na prática se a indústria havia criado um monstro limitador ou uma nova tela em branco.

A resposta? Possivelmente um pouco dos dois. Mas, acima de opiniões ou recusa ao uso da tecnologia, me fez avaliar que o toque humano só existe fora da superfície.

Caso contrário, é o mesmo que só usar o botão +30s do microondas.